1、宝珀美学表盘
手表开始作为一种查看时间的道具,当技术不断的发展,在发展到一个相对成熟的阶段后,开始具有审美意义。高级手表品牌历史悠久,宝珀生于1735年,是一个最好的见证手腕从头美学。
技术有高低的差别,美学也是差不多。
宝珀有很多腕表技术储备,如搪瓷的传统工艺,金属雕塑,或拨罕见大马士革黄金和紫铜过程等等,不一一而论,这是实现美学的腕表。和另一个手表宝藏是近300年的美学概念,形成的深厚文化底蕴的手表美学领域,只掌握在极少数真正的创作者手中,是不能通过简单的模仿学习可以获得。
那么，什么样的美学是高级的？宝珀被誉为“经典时计的缔造者”，是怎样的作品才有资格享有“经典”的荣誉？让我们欣赏几款宝珀近年的代表性腕表作品来窥探一二。
2、宝珀樱花表盘
作为业界闻名的高级复杂机械表制表商，宝珀是世界上极少数可以全部自主完成从设计、研发、制造、组装到销售的品牌，且所有机芯完全自产。所以到了腕表美学领域，宝珀也认为一名真正的创作者，必须具备优秀的原创能力。
以2016年巴塞尔钟表展上推出的这款Villeret经典系列樱花图案腕表为例，宝珀用錾胎珐琅工艺，以有棱有角的黄金五边形轮廓来勾勒本应是圆弧形状的樱花花瓣，同时又采用内填珐琅和微绘珐琅工艺，使花瓣的白色和花蕊的红色，以及花蕊的发散形状，去还原真实的樱花。这两种不同的处理方式融合之后，超出了临摹的范畴，呈现出非常生动有趣的效果，让人不禁想象，宝珀栽种的樱花，真的就是这个模样。
宝珀的巧思不止于此——樱花的背景被设置为黑色玛瑙底座，如同画龙点睛一般，宝珀用镭射技术将黑玛瑙刻出龟裂的纹路——现代的镭射技术和传统的珐琅技术同时运用在一块表盘上，这就是宝珀，秉承“创新即传统”的一贯风格，极具辨识度。
3、宝珀巨浪表盘
古典画作,是另一种内容可以出现在内容。但表盘上的绘画,它能带来附加价值的手表。首先是选择绘画,所以名画,移植到拨号,似乎是功利的,它不是关于宝藏珍珠低调的性格。其次是移植,表盘有其独特的审美空间,其形状、大小、材料等因素,结合现有的画作,必然会碰撞出新的火花。这需要创作者阅读和观看本身一方面,另一方面,也想这幅画有深入的理解。
3、宝珀梁祝表盘
中华文化源远流长、博大精深，却鲜有以中国文明为题材的腕表作品。宝珀的中华年历腕表，将双轨制历法的农历与单轨制历法的公历结合在一起，历史上首次将中国传统的“阴阳干支”纪年历法、格里高利历，以及月相显示完美呈现于表盘之上。而梁祝主题系列腕表，更为世人展现了表盘画作无尽的可能性。对于中国爱表人士来说，能在顶级机械腕表上欣赏到正宗的中国画，无疑是最奢侈的一种享受。
为了重新展示处中国画的意境,宝珀珐琅大师潜心研究,从搪瓷原料阶段许多次调节，最后成功试出搪瓷的油墨颜色和质地。接近欣赏画作的细节,其优雅的色差,精致的人物轮廓,和谐的场景组成,让人很难想象,这些栩栩如生的中国对磁盘搪瓷绘画主题,是来自遥远的瑞士名师。
掌握了中国画的技巧后,珐琅大师没有停留在视觉美学的阶段,去挑战的更加有难度的叙事效果,理解故事的内容,然后是梁祝传说的关键——草桥结拜等,一一的向世人讲述,成为丰富多彩的画卷。腕表的主题,从那以后,跳出狭窄的腕表领域的作品,成为一个真正的艺术作品。
