作为蒂芙尼创始人查尔斯·路易斯·蒂芙尼(Charles Lewis Tiffany) 之子，路易斯·康福特·蒂芙尼（Louis Comfort Tiffany,1848-1933）本可子承父业。然而，他却另辟蹊径，开拓出一条属于自己的成功之路。他的父亲查尔斯·蒂芙尼把蒂芙尼打造成为享誉世界的珠宝商；路易斯·蒂芙尼秉承同样的创造情怀，用他无与伦比的臻美设计作品不断丰富着美国人的生活品质与内涵。

大自然是他的灵感之源，通过玻璃、彩色宝石和珐琅等主要原材料，这位匠心独具的工艺大师创作出一个充满无限美感的世界，令人如痴如醉。19世纪的实业家修建铁路和工厂、建造城市，令美国发生天翻地覆的变化，秉承同样热忱与激情，路易斯o蒂芙尼拥抱自然，将其作为装饰作品的主题。为了抵消钢筋水泥建筑的冰冷，他将美妙的彩色玻璃窗、玻璃穹顶和马赛克运用在建筑大堂、银行、候车室、医院、百货公司和酒店中。这些光影变幻的设计呈现了湖泊、山丘和繁茂花园的无限美好，他相信这样的作品可以激发人们的情感，传递人文精神。在小型作品比如珠宝设计上，他秉持同样理念，探寻珠宝的精神层面意义。在19和20世纪之交，"新艺术"（Art Nouveau）风格正盛行于欧洲和美国。作为"新艺术"运动的美国设计先驱，他的每件作品都被视为"艺术的小信使"。他所使用的自然主题，比如黑莓、蒲公英、葡萄、野花等，具有与众不同的美式风格。为了捕捉大自然明丽流转的色彩，定格转瞬即逝的美态，他将金属、珐琅以及欧泊石、碧玺、月光石和蓝宝石等彩色宝石搭配使用，以展现他印象派画作和彩色玻璃中所常见的柔和色调。

乔治·坤斯博士（GeorgeFrederickKunz）是蒂芙尼的著名宝石学家，他与路易斯·蒂芙尼对彩色宝石的热爱不分伯仲，这两人都是美国产彩色宝石的狂热爱好者。一如他们在锡兰和马达加斯加发掘珍罕宝石一样。备受尊敬的坤斯博士在缅因州发现了成色极佳的碧玺，在蒙大拿州发掘了蓝宝石，在犹他州发现的托帕石和石榴石，在威斯康星州与阿肯色州采集了珍珠，这些臻彩瑰宝后来都在路易斯o蒂芙尼的作品上大放异彩。

路易斯·蒂芙尼在乡间散步时看到的千变万化的壮丽景色通过彩色宝石呈现出来。一条由欧泊石、黄金和珐琅打造而成的项链带有葡萄图案，仿佛让人置身于新英格兰的秋季。他精巧的双手将石榴石幻化成浆果，映衬在绿色珐琅制成明亮绿叶之中；黑欧珀、翠榴石、黄金和铂金打造出栩栩如生、振翅欲飞的蜻蜓胸针；数颗黄水晶点缀在一条珐琅项链之上，展现了秋季的缤纷华美。

这款来自新艺术时期的蒂芙尼蜻蜓胸针饰有蓝宝石和钻石

蒂芙尼蜻蜓胸针设计草图

路易斯·蒂芙尼还广泛收集来自不同文化的艺术品，比如巴比伦项链、西班牙耳环和古希腊黄金珠宝。这些异域风格图纹细节在他的珠宝作品中经常体现出来，展示了他对多样传统文化的热爱和尊重。

1906年的巴黎艺术沙龙上展出的一条多串式项链，彰显了路易斯·蒂芙尼所偏爱的自然主题与异域风情。这条葡萄藤项链的设计原型来自于印度次大陆的民间珠宝，将紫水晶、玻璃坠饰和翡翠融合在一起，从黄金打造的链索上垂坠而下，宛若晶莹剔透的葡萄。

葡萄藤项链，1906年，路易斯·蒂芙尼设计。设计原型来自于印度次大陆的民间珠宝，将紫水晶、玻璃坠饰和翡翠融合在一起，从黄金打造的链索上垂坠而下，宛若晶莹剔透的葡萄

除了珠宝和异彩纷呈的彩绘玻璃作品，蒂芙尼先生还设计了家具、灯具、灯罩、壁画以及烛台、书挡、置物盒和镜子等。能够为普罗大众提供范围极广的实用物件，令他万分欣慰，他无疑提升了人们日常生活的精致品味。

1902年，品牌创始人查尔斯·蒂芙尼离世之后，路易斯·蒂芙尼被任命为蒂芙尼公司的首位设计总监。上任后，他在蒂芙尼第五大道店铺中设立了蒂芙尼艺术珠宝部门，他的奇思妙想在这里被打造成艺术杰作，深受纽约、伦敦和巴黎顾客的喜爱。

1933年，路易斯·蒂芙尼去世，他此时已是美式设计领域的重要人物，享誉全球。他对自然之美的独到诠释、对彩色宝石和异国风格的运用，极大地丰富了20世纪最为强有力的艺术表达，直至今日仍在振奋人心。

原文链接：http://www.bazaarjewelrychina.com/contentid1997.htnl